近日，首届北京PHOTOWALL摄影季在明城墙遗址公园展出，以“梅为媒、墙为幕”为主题，打造全民共享的文化惠民活动。期间，北京服装学院时尚传播学院摄影系呈现《意・象——人工智能影像艺术研究展》《运河大集——时尚影像展》与《视觉文化与跨媒介研究——马年生肖版画展》三大展览，立足先锋探索，融合产学研力量，构建传统与现代对话、科技与艺术共生的视觉空间，成为摄影季中的创新亮点。

意・象 AI影像

科技为笔，绘就文化新篇

作为摄影季前沿艺术探索的核心板块，《意・象——人工智能影像艺术研究展》以“科技赋能文化传播”为内核，展现了北服硕士研究生在AI影像领域的突破性探索。展览由摄影系主任董冬主导策划，精选中国摄影报AI新创意影像作品展优秀静态作品与北服师生原创动态影像，形成静态叙事+动态沉浸的双重呈现模式。

展览现场

在古老城墙的背景下，AI影像所承载的科技感与未来感，被赋予了一种独特的诗意与张力。斑驳的墙体沉淀着数百年历史，展出的影像作品闪烁着智能时代的创意光芒，二者之间形成强烈而美妙的对话。作为一种融合技术与思想的艺术表达，AI影像创作在思想性、技术性与艺术性等多个维度展现出巨大潜力，既能够实现天马行空的视觉想象，又可以为既有作品注入新的表达层次，更开拓出以创意影像讲好中国故事、传播中国声音、展现中国文化魅力的新路径。

创作主题

创作者以AI为媒介，用独特的视觉语言对话郑州的中原文脉，将时代发展凝于影像之中。既深耕文化根脉，又定格发展新貌，让AI影像成为承载地域精神、书写时代华章的载体。

作品展示

动态作品《豫见十二时辰》借助算法重构中原文脉，将传统节气与现代城市景观相融合，展现科技与人文的诗意碰撞；静态作品聚焦郑州，以数字技术激活古老文化符号，使其在智能算法中焕发新生。

海报作品

本届摄影季深度融合梅花节元素与明城墙的历史内涵，并开展系列旅拍创作活动。北京服装学院时尚传播学院摄影系硕士研究生全程参与，在古墙与梅香之间捕捉人文与自然的瞬间，既完成产学研教学实践，也为公共文化空间注入了青春活力。

拍摄作品

运河大集影像

烟火为墨，定格城乡共生

《运河大集——时尚影像展》源于学校学年工作营的“真题真做”实践教学成果，是产城学融合模式的生动实践。由时尚传播学院、服装艺术与工程学院、艺术设计学院联合组成师生团队，深入北京城市副中心7个乡镇8处大集，历经3个月的田野调查与创作，最终呈现出三组各具特色的视觉系列。

展览以“运河上的通州，集市里的烟火”为主题，设“时尚影像・创意视觉”“水韵集市・摊主印象”“人间烟火・市情永驻”板块。8位表演专业学生身着运河文化主题服装，与非遗活动联动，演绎传统民俗与现代时尚的碰撞；镜头聚焦大集“代言人”与特色商品，以创意文字和鲜活影像勾勒市井百态；全景视角捕捉集市繁华，定格吆喝、寒暄等烟火气息。作品通过公交站台、车身广告等公共空间广泛传播，推动运河文化IP深入人心，实现了“让专业教育扎根中国大地，在人间烟火中涵养创作初心”的育人目标。

展览作品

马年生肖版画

传统为基，传承跨媒介创新

《视觉文化与跨媒介研究——马年生肖版画展》以2026丙午马年为契机，延续北服生肖贺岁版画展传统，融合版画艺术与跨媒介表达，传递“马到成功”的美好寓意。展览汇集木刻、丝网印等多种版画技法，从木刻肌理到丝网色彩，每件作品紧扣“忠诚、勤勉、奋进”的马之精神，于方寸之间尽显骏马神韵。

展览突破传统版画边界，融合视觉传达与数字媒体技术，部分作品通过跨媒介设计实现“静态版画+动态传播”的创新呈现。展品既有以北京服装学院民族服饰博物馆人马纹样为灵感的经典创作，亦有延续玉璧圆融之意的作品；涵盖融入现代几何肌理的创新之作，借助金与透的色彩搭配，使传统纹样在光线穿透中形成流动光泽，契合当代审美。该展览既是对生肖文化的当代诠释，也体现了学校在传统艺术跨媒介传播领域的持续探索。

教师侯炜国讲解版画内容

产学研融合

北服力量赋能公共文化

从AI影像的前沿探索、运河大集的在地实践，到生肖版画的传统创新，北服师生以专业之力打破艺术与生活的壁垒，让摄影及视觉艺术走出校园、走进公共空间。展览期间，学校组织张家湾中学师生开展观展研学活动，教师董冬讲解展览内容，引导青少年在沉浸式体验中感受时尚创意与文化传承的碰撞。

参加活动的师生在明城墙遗址公园合影

从AI影像的先锋实验到运河大集的烟火叙事，再到生肖版画的跨媒介传承，北京服装学院以科技赋能、在地深耕、传统活化三重维度，在明城墙下构筑起一座没有围墙的视觉课堂。这不仅是一次摄影与公共空间的深度对话，更是学校产城学融合育人理念的生动注脚——让艺术走出象牙塔，扎根人民与城市，在历史与未来的交汇处，以专业之力点亮文化惠民的时代光芒。